改编自高尔基的戏剧作品，浓浓的舞台剧特色，一个棚子和一众小角色，就拍出了意味深长的低下层人民生活现实。大量的台词对白道尽了底层人民生活的苦楚，即使是在这样的地方，也充斥着勾心斗角和互相争斗，想要作为一个旁观者置身事外，也难免陷入舆论的漩涡。在这样一个恶臭的地方，疾病，死亡，争执，赌钱，酗酒，卖身，根本就没有希望可言，想要依靠自身的力量？太天真了。

翻译不行极度影响观影体验，不仅前部分看着吃力，对比影评里唱曲的诗词句翻译(不知道来自哪一版字幕)差得宛如白看。虽然受了字幕影响，片尾的歌舞还是让人印象深刻。

节奏稍微有点慢。黑泽明的很多片子都是2小时出头一丢丢，不知道是不是有什么特殊的原因。

人性刻画的鞭辟入里，高尔基和黑泽明共同的创作。

可能也是因为单场景

有点像话剧，基本笼屋内外两个场景。绝望的人只能靠谎言/信仰维持生存，靠饮酒跳舞麻痹自己短暂逃离地狱般的生活。最后那场戏是好的，租客们饮酒作乐却突然被死讯打断，电影结束。这片热度不高实在在所难免，太沉重压抑，所有人都属于这个巨大困境中，你找不到可以指责批判的对象，情绪没有出口，连最后短暂欢乐都被残忍打断。《笼民》的设定场景和这部有些相似[X138]

《籠民》是動態的群像戲，而這部是靜態構圖在簡陋的屋中展現出那低下層社會階層生活群像，人物位置安排巧妙。香川京子美。

虔诚是苦难最后的避难所。即使是在最微小的事物中，信仰也会带来荣耀。是呀，我本就是个贼，而且是个你永远也抓不住的贼^^。

许多地方没同步理解，只是看过。我不希望落得这步境地：喊着“我忍受不了了”然后继续忍受，直到最后忍受不了自杀。

與法國版天各一方，最後一場戲值回來了

舞台剧式的单一场景几乎做到了极致，靠角色的进进出出来进行室内调度，也成为其好看的一部分。绝望到无法言说，一切你想要相信的，不过是“白色小谎言”而已。衣服后面的“灵场”字真是妙。演员们都很好，很奇妙的正儿八经在演舞台剧但是又有电影感的演出。只是香川京子太歇斯底里了，看完她那场爆发戏感觉要聋了。【但地狱不就该充斥着尖叫与哭声吗【三船の腿

20230330:6分。看的125分钟的版本。如果本片的字幕好点，应该观感会更好吧。把底层绝望者的心理状态描写的极其贴切，甚至让我有些感同身受。刻薄、讥笑人生的他们总会挨个崩溃，几乎每个人都靠着外人看来不值一提的笑话坚持活着，比如沉溺于武士身份、幻想和客人谈恋爱的妓女、想着去寺庙治酒瘾的口吃者、死了老婆紧抱自己职业不放的匠人等等，他们心底都抱有一丝希望，万一有人带我离开这里呢？万一自己都不相信的幻想实现了呢？路过的游僧是救赎也罢做了反效果的事也罢，点燃了众人心底的期望，最终坚持许久没沾酒的酒瘾者大喝一口酒“我要走了”却上吊死了，这和开头病死的女人不一样，他们可以对没办法的事报以讥笑漠然，对于自我了断只能联想到为什么自己还要活着，就连片中最清醒逍遥的赌徒都含着泪骂了句“真扫兴”。

真实严肃必定无趣，一群熟面孔演绎着底层百态，没有真正意义上的主配角，确实像是戏剧。场景也是单一的室内室外，总让人想起现在的城中村或是群租房。

舞台剧，纯台词驱动，强大的文本。

上学期关于流浪汉主题的写作，这个应该是是一种鼻祖、高尔基的原作应该是鼻祖。可惜当时并不知道，还是阅历有限，看得太少。三版在底层的改编都看了，真的可以说是各有特色。但是黑泽明将从上来到低下层的角色改为了一个僧人，似是有其自己的寓意。黑泽明的改编最不像电影，因为空间转换和镜头的焦点都呈现出了戏剧特有的属性，并带有极强的冷眼旁观之感。

一个初春的早晨。

毫无吸引力

《低下层》，《电车狂》之前，石墙之下

精彩

如舞台剧般单一的场景，各式角色入画出画，但就是逃不出这阴暗肮脏逼仄的“人间最底层”。唯一穿白衣的老人，有如他自己口中“佛祖”和“希望”的化身，来点化这些找不到出路的人。可他说的到底是真是假？——“对相信他的人来说他就是存在的。”黑泽明把这个最低阶层的生活惨剧上升到信仰和哲学高度。

黑泽明改编自俄国文学的电影一直乏善可陈。影片没有树立二三个主角而是用同等的笔墨去描摹每一个人物但又没有做好起承转合，让电影看起来枯燥乏味且杂乱无章，这种情况下，电影中的某个人物突然大吼大叫时只会显得更加吵闹，毫无逻辑。

Once upon a time in...贫民窟