神经病都是有一颗干净纯粹的灵魂的 太过干净以至于无法与人类社会共生 与动物相伴的原始环境使他找到自我存在感 他把自己归类为动物的朋友 因为他是发自内心的把他们当朋友 在被熊咬死的一刻 他的精神世界应该是崩溃瓦解的 甚至比肉体还痛苦 因为他所依仗的动物朋友 也抛弃了他 …

【草莓主竞赛】

Andyhole老王的夜，也算得其所吧。

这是我看过的最好的喜剧之一，太好笑了。

Timothy的行为和他的结局提供了戏剧性。喜欢结尾的旁白：在他拍的所有熊的脸上，我都看不到血缘、理解和慈悲，我只能看到大自然强烈的冷漠感。对我来说并不存在熊的神秘世界，这种苍白的眼光只表示对食物不大感兴趣。

原始录像和事后采访的穿插，层层递进的调查，还原出一个复杂的人生故事。到底是找寻人生意义还是无谓的冒险，是厌恶现代文明还是成长的挫折空虚，是熊需要人还是人需要熊？不同的人永远会有不同的答案。

想起约翰·伯格的那篇《为何凝视动物》。

在现代文明社会里无所适从，向熊寻找一个出口，求仁得仁

他最后葬身大自然的残酷，也不能说这不是他毕生所求的人熊合一的理想最哀怨的成全，喜欢小狐狸和没有发狂时的熊，动物在吃饱后的可爱和饥饿时的凶残来回变幻

昨天看的那本书上提到，不同于前现代对于“不可能”的记叙，现代性叙事仅强调“可能性”。当人们不相信生态对人类的拒绝是可能的，生态危机无法就进入当下叙事，这导致了生态与文化想象力两方面的危机。灰熊人就可以被视作对于两类危机的一种回应，一方面是对于生态议题的再聚焦，一方面打破人类中心主义式的浪漫化想象。但是取道于纪录片的方式还是在“可能性”的语境内试图与现代性沟通，当虚构性作品大量出现时才能体现出足够的革命性。……俺最近掘的新坑过多，大多在能力与精力之外，脑汁真的报警。

赫尔佐格总是带来震撼

他创造了那些熊，借此驱逐脑海中的“现代文明”，他对我们来说是一个外乡人，他创造了自己的语言，当你以为他是苦行者的时候，他自命为HW；他也和我们一样，靠幻想生产意义。

更多的是对人性的思考

我们必须知道自然生存是无情的。“他最大的敌人是人类文明与社会”，我越来越发觉人类也在自然规则之内，群居生活，社会环境，家庭关系，是残忍的。灰熊人，是浪漫的

人总是矛盾的，真的能纯粹吗？这大概是这部片子里两个导演的共同询问

现在英雄能想到的最崇高的死法是被熊吃掉，our shared loss

在《动物狂想曲》的评论区被安利了这部纪录片，两个提姆都葬身熊腹。Timothy的故事是人类的悲剧，但对他自己来说或许是死得其所，他知道自己是一定会死的，但还是一厢情愿地留在这里保护他们。与其说是熊吃了他，不如说是熊救了他。

看这个貌似作用不大的野外动保狂热分子，会希望他说话可以文明一点

“我相信世界的基本属性不是和谐，而是恶意、混乱和杀戮”。

One morning they searched his adobe,He disappeared without even a word,But that night as the moon crossed the mountain,One more coyote was heard.

8.5 灌饼老师说的很深入了，形式上是通过类似私影像与访谈录的对比，来论证自我与非我如何辩证存在并相互作用的。Timothy的内心里，非我（即灰熊）是自我（即人）的守护神，而自然界却是非我反将自我杀死。通过“外视”与“内观”的双向挖掘，来达成对人物最深层的理解：看待人应先于理解人（多少导演急于在人物与观众之间建立情感联系而忽视了这个基础的“认识问题”），毕竟理解人即是理解我们自己

灰熊人就像《在世界尽头相遇》里的那只企鹅，像一个寓言映照的是我们所有人：并不能真正知道自己是什么，只能“假定自己是什么”，是后者在塑造人的意识和行为，让人与人对世界有不同的幻想，形成相互独立的主观世界。对未知的探索可能只发生在主观世界里，最终跨越边界与客观世界相撞而幻灭，这部电影就是把主观和客观两种含义的影像交叉对比，并告诉我们仍可用浪漫主义视角去理解这种人自身的悲剧性。整体上它是对Timothy这个人慢慢剥开秘密的探索过程，而私影像部分又是Timothy的自我探索，导演发现了这点并加以利用。片中提到Timothy曾想当演员但被拒之门外，以及后来人格变化的事情，说明私影像部分他是在自我注视下塑造了一个虚构人物以此逃离真实的自己，最终他成为了他理想中的演员。