睡着了……

没有看3D版本的很难评…/令我感叹的是kiefer组织和应用素材的方式，干枯大地和建筑废墟上的尘埃，碎片，干草，都能经过他的分类和处理成为某个作品的一部分，而经过火烧、压制、染色，作品的细微质感得到了进一步的提升，雕塑裙摆的褶皱，画作上干枯植物线条的轮廓和方向，铅水泼溅的形态，每一样很有份量，真没想到真人Kiefer是在stuido里慢悠悠骑着自行车去素材库的老头，也是在巨大铁板前激情焚烧干草的画家。

“成长于第三帝国废墟之上的画界诗人”，作品是废墟上的诗篇。

保罗·策兰的死亡赋格，昆德拉“生命中不能承受之轻”，无比优雅的文德斯，很喜欢最后回归童年、老年两个视角。Anselm说不觉得自己有多成功，被放逐的感觉终生伴随着他

无法言说的震动，非要自己感受。无比共情安塞姆的自述，“我仍然觉得被放逐，那并不是在逃跑，而是一直在路上，我没有办法停下来。”

刻意地“秀”反而丢失了纪录的本质，导致观影者难从片中得到什么。

无疑是我早些年最喜欢的一类影片，现在看，内心真没怎么波澜。。。

说实话，自己的第一感受是没看懂，对德国艺术家安塞姆基弗不了解，不知道他在德国的文化，但是从影片中知道其是一个纳粹后的产物，关于这一点到现在是争论不休还是各持己见还是未知数，电影画面很棒，就像是一幅幅艺术品展现在观众面前，还有配乐也很喜欢，电影也采用了和达荷美一样的文物自述，以及童年时期的回忆，以及维姆安德森探访安塞姆基弗故居三段式结合的一部纪录片，但是给我感觉有点散，自己对这方面历史不了解吧，所以给6.5分

沉浸式地感知Anselm Kiefer创作的方方面面，而非仅作《艺术人生》般的生涯回顾；更多的时候是在对准创作里不那么和谐以及更值得为人了解的地方，像是他在对准议题的思索，创作的独特性。即使之前尚未听闻或熟知作品，也能从这样全方位的展现去渐渐了解。观影环境和形式的限制，自然不能够完全明白技术运用在这里的优势；但讲述，仍然是引人入胜的。

诗性元素下构成的图式语言，作品主要以黑、白、灰、绿、红等色彩组成，黑白灰的数量之多，与基弗喜灼烧材料有关，他是一个时代，它是一种符号。

不认识是谁，没什么入戏感。

©️英版2D / 我猜拍成3D是因为现代绘画（或者说保留材料本身特性的绘画）和雕塑一样都是立体的，也因此变得不可复制，但3D真的是电影立体写作的最终方案吗？“当一切混乱被矩形线框定时，就变成了一幅画” / 纳粹礼照片的否定式预设很超前，癌在纸张中蔓延，世界上方有一条艺术家独行的绳索

德国 童年 寻找自我 自由 解放 真相 用艺术去追寻自由 描摹德国的历史满分！！！！

当你开始做某件事的时候，失败就已经包含在其中了

3D版应该不太会有机会看了，资源超级清晰，文德斯总是有许多办法组织素材。基弗的工作方式再次让我们大开眼界，我们画画是用铅笔橡皮iPad，人家用的是火焰喷射器、炼钢铸铁溶液与吊车。

#HKIFF48# @香港文化中心大劇院

现代艺术是我完全不懂得的，所以不能装懂，只管边看边享受。

壮烈

“我不能说自己是反纳粹主义者，因为说对真正的反纳粹主义者的一种冒犯。”#hkiff48

三D看文艺片体验蛮不错 一如既往的风格 了解一个非英语国家的艺术家 和保罗策兰的诗集

@mk2 bibliothèque 3d en présence de anselm et wenders

宏大的历史叙事和隐秘的私人记忆 不要忘记 不能忘记/过去与现在的自我相会在那间小小的阁楼房里 他给他读策兰/过去与现在的自我重逢在黑森林中 他把他架在肩上 一同遥望莱茵河对岸的绿荫/„der Tod ist ein Meister aus Deutschland“/不能承受的生命之轻 我们于宇宙都是原子一般渺小的存在（聊这段的时候就在抽雪茄 xs简直是映前文德斯在聊两人相会过程时提到的“Anselm身上的雪茄味20米开外都能闻见”的callback）/文德斯法语真好……😢/原来Bachmann和Celan恋爱过……😢/文德斯也太爱3D了sos/«L’enfance est un espace vide, juste comme le commencement du monde.»