法斯宾德又一聚焦女性的作品。全片场景只有一个房间，登场角色均为女性，但男性却依然充当着缺席的在场者，结构着女人们的话语、情感与思想。房内墙上作为背景的油画是Nicolas Poussin的名作《弥达斯与巴库斯》（约1630），指称着不聪慧、放纵与非理性。法斯宾德在从柏林到洛杉矶的一趟12小时的航班上手写了整个剧本，之后仅用时10天就拍摄完毕。“德国新电影的心脏”让他的缪斯汉娜·许古拉出演了双性恋女时装设计师眼中的女神。影片用色考究，光艳华美，反衬出人物内心的孤寂与沟通之失落。有意思的是，始终受佩特拉颐指气使凶狠谩骂的女佣人Marlene从头至尾未说一句话，处于不折不扣的失语地位，却至终在女主的释怀与感激表示后收拾箱子走人。于是，虐恋与受虐的母题便这样彰显出来。PS：以塑料模特呈现蕾丝边之爱。（8.5/10）

首先是补標，但是网盘这个版本是cc标准收藏版，和我以前那个DVD-5不一样，我就当新看吧，虽然自己看过只是印象一般，不知道再看会不会有新的感悟，起码为了找寻那首歌曲。

舞台化的结构与表演，分析式的台词，刻意延长的表达节奏，想要融会贯通的理解文本细节实在是太考验观众大脑。其实主题并不复杂，就是现代社会里的中产阶级因情感的空虚，以爱的名义，虚伪的手段，行自私之实。构图总把女性置于古典壁画的男性生殖器之下既有性别压迫象征，也是老法基于取向在发送私货吧

9。目前最喜欢的一部法斯宾德，可能是最好的单场景电影。虽然实际出场的人物不多，但算上壁画、模特以及长时间处在画框一角的秘书，大部分的场景都相当复杂。构图以及作为背景的壁画常常反映人物之间的复杂关系。秘书这个角色设定非常有趣，出场时间第二多，却总是被安放在角落或者多层阻隔之后。

几个女的不是在床上就是在地毯上瘫着，能不萎靡么。屋里多放几把椅子看来对精神健康保持理性还是很重要的。

8.4 机位调度、演员的走位与位置关系以及打光与构图，都透出一种被冷漠与隔阂包裹着的欲望，而主角Petra的每一句台词都透出她对于自己欲望的伪装以及对于真爱的渴求，与Petra相对应的Marlene是个十分有趣的角色，几乎就是Petra她内心另一面的写照。

4.5.Karin的谎言，Marlene的眼泪，Petra的爱情。舞台剧，最难过的三个细节是Karin和Petra在一起是Marlene的打字机只是空响，Petra低到尘埃里，Marlene最终的离去。她究竟是真的爱上了还是以为自己爱上了。

古典亦剧场（原本即法氏舞台剧），可很明显这是个诡论：用舞台反讽舞台，用剧场式的处理反讽柏蒂娜伪装的感情。全片只在一个房间内发生，固定而刁钻的取镜、鲜艳的布光效果和冗长的对话等组成该片的独特风格。

完完全全的舞台剧范儿，单一场景，布景、台词、表演都很夸张，演员的每个动作都是经过设计的。但是，用评论音轨中的一句话来评价，“多么美啊”，连角色的痛苦都那么美。

2013/10/09 一个场景，六个女人，几乎没有断过的对话，女性意识的觉醒，闷到让人窒息。剧情有些刻意，但是表演真心不错，接近尾声时的一幕主角发飙接五人群像煞是好看。

伯格曼是真苦小法总有些讽刺和不当真，他写女人讲的台词听着有共鸣可见感情的洞见未必非得分性别。单一场景，画面瞎眼！片头有猫，中间有Walker Brothers的歌还出现了唱片封套哈哈哈。结尾劲酷加一星。

明暗交替的房间，像是仪式像是禁锢

‘有一天，幸福的一天，你聚现，如明烛之光曜亮我生命，从此后，失宁静、着魔般荡漾在无可理喻的爱河中，你就像这世界神秘莫测、遥不可及的脉动，叫我苦乐交融在其中’LA.TRAVIATA--出现得多适时、多贴切！

扎成一束的女性群像，作品地位上有点类似于伯格曼的《呼喊与细语》。天鹅绒地毯。男人的臭味和暴力。男人缺席却又无处不在，就像上帝的无处不在。光鲜表象下的暗流。|每个人都可以被取代。|混乱的时候人是如此的脆弱。PS：裴特拉对卡琳的同性之爱被借由塑制模特来呈现。

N个女人一台戏，完全的室内剧。谁动情谁痛苦，不分男女，不分同异。

一開始看這部片就自動進入午睡模式，真是糟糕的習慣。這部非常舞台劇化的電影切成好幾幕，每一幕都是冗長對話的室內劇，佈景鏡頭都非常華美。在我清醒後才了解這是在講女同志愛情中的殘酷權力關係，一個得不到回報而近乎崩潰的迷戀情事。演員表現精彩。

我们是不敢面对并享受自由的，于是总要寻求奴隶般的境地。于是爱所馈赠的压迫似乎就成了最好的。

女人爱起女人来也是往死了招呼～虽然是室内剧，但是看着还不闷～

Fassbinder异常的冰冷.如果不是这个平静的结局,我一直忍耐在痛苦中看完这部英文字幕的电影.她的歇斯底里,她强大的占有欲,她的孤独和她可怕的爱.一切又是和我相似."我们需要对方,却不知如何生活在一起."

感觉跟戏剧啊有两样啊我老早以前看的唯一值得佩服的就是居然是在一个该死的地方一直拍到结束真是够老