片源质量啊噪音大过原声，但还是能沉浸在影片烘托出的氛围中，儿子对父亲的回忆与想念，共同生活的一周是短暂而快乐的，现下我对这句感同身受。虽然我一直很不喜欢东亚式的父亲形象，一生勉励你却甚少真正关心你，总是缺少一些初次生而为人的体验感与觉醒。

平淡而稳定，传递出的价值观却是深刻的。细节拍的真好。

给聚少离多的父子关系最好的礼物便是那一周的相聚和儿子反哺的零花钱。东方人特有的隐忍而内敛的父爱，我不遵从我心愿地爱你，只为你好。但是很多时候儿子想要的可能仅仅是每晚回家问安的父亲。

某些镜头中的良平有些像原节子呀，还以为两位演员是亲戚呢…

日后的主题风格已经基本定型，细腻的日常生活，父子二人一直维持着微妙的距离，所有情感都隐忍不发，正因如此钓鱼的段落才格外动人，完全同步的动作意味着心灵的相通，贯穿十余年的时光，家庭、事业、处事原则都被遗忘，这是唯一的宣泄时刻。笠智众已经开始扮演完美父亲，针对父子二人的分歧，小津无疑认同的是集体为先的价值观，摄像机这次不能说是“微仰”，谢师宴一段几乎都要贴着榻榻米去拍了。太过明确的态度让那两段父子对谈说教感十足，也让人怀疑，富美子的眼泪究竟为什么而流？

小津的电影，平淡得可以说没有剧情，但就是可以平静的看完，看进人的心里。

一种写作思路

太喜欢小津的这部了, 可能是因为看见了自己父亲的影子. 美好真是遗憾的. 小男孩从小希望和父亲生活在一起,但是最后没有实现, 父亲一生那么努力,换来的是什么呢?

9/10 love will tear us apart

描写东方父子关系，单亲父亲扶养的责任，对工作的态度，理智背后的情感打动人心。

胶片可能没有保存好，有很多划痕与底噪，些许影响了观影体验。很简单的故事，很平稳的呈现，侯导在演讲稿里提到这部片子时，他说小津是在当完兵两年后拍的，所以这其中还隐含了对战争的反思。如果按照这样说，那么父亲对于儿子，是对应国家机器与个体吗？父亲总是严格教导儿子要尽全力工作，不留遗憾，即使两人总是遗憾分别，而儿子则只能服从，私人情绪总是隐忍的，即使是哭泣也被一遍遍教导着别哭。这样现实之与亲子的关系确实悲凉，我发现这部里有很多的后背镜头，有很多情绪不用台词说，看看后背就晓得了，简洁有效。

1942年出品

6/10笠智众首次担任主角的小津电影，也是小津电影中为数不多的没有女性主要角色的电影。结合小津战时两部电影中都出现的丧父情节来看，完美的父亲形象才是他生命中求而不得的白月光。而由于成长时期没有太多与父亲相处是经验，他对这种没有母亲调和的父子关系的刻画，又明显过于理想化而缺乏其真实情况下那种微妙的张力。

很好看很喜欢很有趣很精彩

小津电影中笠智众父亲形象的确立，“僵硬”的表情和“迟缓”的话语，它已经是小津电影的“标志”之一。

如果早些年看到该多好

那时候还婚姻还是父母说得算。父亲公公替儿子相亲的年代。家庭各种规矩真大。中学毕业10年，喜当四孩爹。这种年代不敢想象。不过拍得平静淡然。伤心的儿子戏全在背上。相当感人。榻榻米机位和空镜头里的道具无一展现了小津的风格。小津的戏里，全是上一代嫁女，或者娶媳后自己就谢幕了。

感动………父子情深。我看的版本质量不是太好声效没处理好太吵了，我女儿说你这个已经不仅仅是为了艺术献身哟……

有什么比小津的电影更好哭呢

突然就想起那首《乡愁》：乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母（父）亲在里头

-良平：爸，其实我想了很久，我打算辞职。-周平：为什么？-良平：我想搬去东京。-周平：为什么？不喜欢这工作吗？-良平：不是，如果我继续做这工作，不知道何时才可以去东京与爸爸一起生活？我从中学开始，就很期待和爸一起生活。本想有机会与爸一起时，却要去秋田工作，我厌倦和爸分开生活的日子。我这样决定可能会令爸很失望，但我真的很想去东京和爸一起，再找工作。爸，怎么样？我想我一定可以在东京找到工作的。-周平：不，你不可以这样做。我也很想和你一起生活，但是一定不可以影响工作的。（后面父亲话里的某些观念不太认同）……儿子：亲情＞工作，父亲：工作＞亲情。→ 不能两全其美，结果却是：子欲养而亲不待。—— 生活条件的限制，使得蛮多事情无法十全十美，于我，想完成父亲某些心愿与个人坚持原则想法有出入，也造成了必不可免的烦恼。

小津的电影总给人一种哀而不伤的感觉，父亲在世时却让我狠很的伤了一次，父子之间聚少离多最终没有生活在一起的遗憾，每个镜头都淡淡的平静的向你展现着最平凡的情感！笠智众塑造的父亲形象这部我最喜欢。最印象深刻的就是父亲一边缝补衣服一边检查儿子功课那段，有时这生活化的细节才更容易深入人心！