我在结束中离开——整部电影充满静谧的哀伤，本体，克隆体一号，克隆体二号，三位一体。根源都在为了抚平记忆和灵魂中来自童年故乡的伤痛。

冷寂的荒野上，一个不属于这个世界的人背着自己的尸体，想要回家。

烟雾迷蒙的景布的不错 生肉难啃

冷知识。中间出现的全身CT扫描是拍摄时导演中嶋拜托医院的朋友扫描的自己的身体。但是仔细观察头部发现还是及川的模样，就是说是用导演中嶋的内脏，骨架和灵魂套了演员及川的皮肉与躯壳。仔细品味这里唯一可能可以算作本人出镜的地方，也许也是导演想要传达的关于对克隆技术的一些思考。

一点理解：为了成为原本的自己，记忆和灵魂一个也不能缺失。故乡是一切的伊始，也是终途。弟弟的死亡带给他一道疤，也带给他有“痛”的灵魂。失败的克隆人循着不完整的记忆，背负着灵魂里的“痛”回乡。成功的克隆人尽管记忆完整，但摩挲着没有疤的手背，隐觉了一部分灵魂的缺失，也踏上了回乡的路。最后疤痕的重现和共鸣的音效可能意指着耕平灵魂记忆的双重补完，寻回了自我吧。小屋外对母亲的呼唤，屋内母亲迟疑的凝望，再现的情景仿佛将这段旅途画成了一个完整的圆。画面很美，冷雨、深林、木屋、溪流，构织出哀伤静谧的氛围。对克隆人主题的探讨有些破碎。

恐怕在我能够完整如实表达分享前，这部片子只能是对我有着如此特殊的意义。Noboru，孤独时我会念叨这个名字，就像念叨一个看着我的暗影的我。影片后半部分给出了自己的现象解释，然而在这具象之前，我有了好几个自己的可能性。我最喜欢的，是两次醒来睁眼时，所透露的不同目光和状态。第二个（或者第一个）孩子状态的部分演得很好，是的这跟演员本身具备的孩子气也有关系。声音太赞了，几乎没有配乐，有的是放大的自然声音和呼吸声。水的波纹，共振——水可以出现的各种形状，在科教片里出现时真的惊到。一个人倒下去，静止，时机恰好时另一个人起身，这一幕也处理地很好，达到了震撼的效果。结尾就是一个圆套另一个圆的循环。作为演员应该是幸福的，如此挑战，如此有趣。几乎舍不得看完，好像就要结束一个什么、说再见。然而不可能停留，方死方生

原来以为是科幻剧，看来才觉得是在寻找自己。及川光博的演技还是可以的

给王子様加一颗🌟/你见过那个艺人有这么高级的2h的mv/当作电影的话把故事本身抛掉其实真的很好了

在我看别的克隆人电影之前，这是我看过最美的一部。

竟然没快进地啃完了生肉……（虽然台词本来就超少）看来今天真的是累到了orz 水灵灵的及川真不错 最后的那道疤完全是玄幻了吧哈哈

日本塔科夫斯基 过一部科幻片这么温柔地探讨克隆人的灵魂问题

詩意，看起來又詭異又恬靜。

5.5 看上去像塔可夫斯基一样在日本拍电影。臭水沟诗意再现。、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、、但是塔不会讲那么无聊的故事

为什么要突然开始装神弄鬼...

把科幻拍成玄幻简直是对科幻的侮辱！节奏散乱行剧冗闷，光是回忆就占了4分之1，大量冗长无台词的空镜头假装好像很有禅意实则空洞又浪费时间！

从来没见过一部科幻片这么温柔地探讨克隆人的灵魂问题，如果有一天克隆人真的出现，也会看着这个片子感动地落泪吧！欧美总是把克隆人想象地强大而恐怖，这部反其道而行之的片子给予了我许多关于科技伦理的新的思考

早在中嶋莞爾的早期作品中就惯用 暗.黑 色调，此部作品也不例外，再加上中嶋莞爾风格的背景音乐仍然是那种阴郁忧伤的情怀。此部作品采用了塔克夫斯基式的乡愁情怀，算是向他致敬吧。。。不过我个人希望中嶋莞爾还是拍独立艺术电影比较合适，还不是要加入过多的外来因素为好。

不至郁的科幻片都是刷流氓！拍大腿怒赞！

很少看日本片，主要是受不了日语的语音语调，不过日本其实是有很多好片子的，以后尽量多看。

日本拍这种科幻片还是有点力不从心吧。创意内核基本是《第六日》，加了点伦理的思考，却走向了莫名其妙的灵异鬼怪的路子。看看也行，一般推荐。

有些地方还是弄巧成拙的了

很适合看着发呆的片子，莫名就沉浸进去了。色调音乐镜头语言，都有种深深的乡愁。