@麻屋

侯麦使用了大量的纪实新闻影像片段，让我们得以看到战前的法国。至于男主“三重间谍”的真正身份，在大段的“侯麦时间”下也显得没那么重要了。1937年巴黎世博会，德国馆内展示的是精密工业机器，苏联馆中展示的是列宁同志的雕塑，而还在内战的西班牙馆里则是毕加索的反战宣言《格尔卡尼》。

所有的政治行为都被侯麦压缩到了间谍与妻子之间的对话，政治骗局表现为婚姻骗局；侯麦可以说是完全无心政治，只热衷于政治背后人们的道德思考，这其实跟侯麦的爱情电影并无二致；所有的政治都是暂时，良心才是永恒。

男主没有背叛国家，没有背叛组织，没有背叛自己，最后是背叛爱情还是背叛自己的良心了？

唉，生肉…

Pauline 长大了 然后意外觉得把家安在植物园里 背靠小森林 小河流最棒了 p.s. 说点儿正经的 瓦伊达在遗作里：即便是艺术形式也是扑面而来的重压 而侯麦借由艺术形式来暗指轻盈却不轻佻 依旧是严肃的态度 打磨过的设计

第24部侯麦

叙事和对白多，日常生活，服装讲究……

其实还是一部家庭片，只是披着间谍的外衣，女主角风情万种千。

6.8/10.0

和贵妇与公爵相似处于对于重大历史事件的重现，大革命和二战都是法国走上十字路口、巨大社会变革的一个时间节点，以小见大、外邦人视角不代表事件的评判意义，只是营造历史环境是见所未见的；贵妇与公爵通过艺术手法（绘画）的呈现代表了历史的传说和演绎，但本片片首虚构故事宣言和真实新闻剪辑构成亦真亦假的间谍门，虚构结构中的真实实际已经把故事变成真实现状的寓意和代名词（参考沃罗宁的原型）

最后一部侯麦。👏

侯麦作品观看经历的完美句号，回味无穷，也纪念一下自己观看过的第200部电影🎬

继上一部《英国贵妇与法国公爵》之后的另一部改编自真实事件，比上一部的内容要少得多也好懂很多，但是对话实在太没用也太密集了看起来太煎熬了。一直被批评不够革命性结果迟到了20年才接触政治题材，但是效果真是很不好，从没看过这么让人发困的谍战片。政治家就是骗子骗骗子，本来的爱情主题里人和人之间的信任和沟通这次变成了政治上的，但是这一套并不大能行得通，因为大家都想看一个精彩的谜并希望结尾能给一个惊人的谜底，而这个片子只是把一个个谜提供了出来。女一一直被玩弄，跟着一会儿左一会儿右，她不懂政治，政治也本与她无关却最后付出了生命，全都是因为信任，可是爱一人的确需要信任，爱人和爱国都是爱，对国家都可以骗来骗去两面三刀怎么没看清这个男人会丢下自己逃跑呢

2.5

侯麦拍间谍片还得打上他独特的烙印，可以这样一来感觉味道就变了

Rohmer#24

侯麦的间谍片意外地依然以对话为主，先展示时代背景，让人仿佛置身于那个时代，然后跟随女画家的视角慢慢了解她的丈夫，通过对话将男女主心理刻画得很细致。然而我很难理解“老奸巨猾者”的心理，时常疑惑他哪句是真哪句是假，加之政治背景复杂，台词有点跟不上，老是需要回头看他们究竟想表达什么。女主好美。《沙滩上的宝莲》和《夏天的故事》女主现身也是意外惊喜。

侯麦的片有魔力，没有很懂其中政党的利益和冲突，却沉浸在角色的对话和举止中，沉浸于听、看他们的生活。

一部远被低估的佳作。尤其在刚读完奥威尔《致敬加泰罗尼亚》之后，再看此片，觉得侯麦谈起政治绝对不输于谈情感谈人性。「三重间谍」意指三方主要势力的对峙——共产国际（苏俄），纳粹，（被流放的）白俄军事联盟；三者关系错综复杂，互为敌人当又互相利用，折射出西班牙内战在二战期间的复杂政治生态。所有惊心动魄的事件都隐匿在日常叙述背后，但不无神秘暧昧的大量留白所闪现的机锋，却依然是侯麦式的审美趣味/选择（尤其是谈论画作的段落）；而「巴黎」只出现在作为媒介传声的报纸和电视上，却缺席于人们的生活，真是一个可供深度解读的角度啊。

人物关系展现非常迷人，画面配色非常舒服，应给是节奏最舒缓文艺的间谍片了吧。太喜欢侯麦了。