慢节奏

和八千里云和月一样有打动人的高光时刻，就是张瑞芳唱四季歌，矿工工友在一起静静听。脸部特写蒙太奇两次，上帝视野一次，以及无数次画外音长镜头。

整体节奏太棒了，镜头语言的运用也很成熟，日军侵入村子、军官调戏孙女、爷爷临终托孤、矿难场景都让人印象深刻，而且是直接展现了伪满洲国时期东北人民的悲惨生活，比起上海电影里救国的呐喊，这里才是真刀实枪的战场。歌以咏志，东北人表示《四季歌》更胜《渔光曲》

提起导演金山，我们便会想起他的“体验体现辩证观”。作为演员的金山，可以用自己整个躯体和生命去塑造艺术形象；作为导演的金山却不能，他必须依靠摄影机，因而摄影机运动便有了自身的性格。这其实是导演自己性格的外射和移注，可以说是“人化了的摄影机”了。

为什么觉得好长啊……我也没看出来镜头有多好呀……

看得痛不欲生

音乐配得很生动嘛简直要跳起舞来了。你们在矿井下的遭遇将在新中国再创新高

1945—1949

跟上海電影實在沒有辦法比。

简单质朴无华，情感浓厚真实感人，镜头的构图设计也很棒，裤裆下的三角区拍摄，不只是吴永刚的专利，三个插曲，重复播放对剧情很有推动左右，横移长镜头，定格，特写，简单且直接，金山由演员做导演，知道怎样让演员更好的表现角色，角度更多是观众这一方面，老电影有这样的境界，实属难得，张瑞芳的演

开始不觉得多好，主要是价值观跟现在太不同所以看着急得慌。但贯穿始终的是影片精致的横摇、推进及更丰富的快速移动镜头，几乎是我看过的那个年代镜头移动最多的，雨中葬父一场镜头太有想象力了，煤矿中小空间调度得很好，镜头剪接赶趟，最后的造反群戏也很丰富。众多外景一窥当时东北社会风貌，有价值

把反抗侵略处理成官逼民反模式，是很多此类电影的共同点。本片拍摄于1947年，其情节设定，日本人形象，老百姓＂觉悟＂的从无到有等要素，或许是后来国朝此类影视作品的范式。

中國的「游」

越轴、多个方向的运动、眼睛的锻炼、长镜头、画外音、模仿普多夫金和爱森斯坦

构图、场面调度、音乐。蒙太奇、声画蒙太奇绝了，但又有中国的含蓄。

导演金山是个传奇人物，对中共党史和八卦有兴趣的人，可以挖掘一下。嘿嘿。

2012-5-1第二遍.很牛逼啊,看那結尾,群眾場面,多有煽動性!另,金山有詩意,一個是夫妻逃難鏡頭升降之間時間壓縮,還有張瑞芳唱歌的特寫拉全景,很有節奏感.

可能因为当时的技术条件，人物说话的声音有些模糊。大量中的蒙太奇到是让人印象深刻，但最为出彩的还是张瑞芳边补衣边唱的《四季歌》，别有一番滋味。

1947年的电影竟然还是这么土...... 人物脸谱化、情节拖沓，构图也不讲究.....

经典了！40s的老片，蒙太奇声效画面综合运用自如。还有飘逸的《四季歌》。