阿兰·里奇森,希拉里·斯万克,艾米·阿克
我的五步男朋友(港) / 爱上触不到的你(台) / 五英尺的距离 / 相隔五英尺
Horrorscope
役所广司,菅田将晖,森七菜,丰田裕大,坂井真纪,田中泯
马克·沃尔伯格,刘思慕,迈克尔·兰德斯,Zamantha Díaz,Roger Wasserman,Luis del Valle,Angie Gisèle,Jose Guillermo Jimenez Perdomo
The Nature of Love
扎克·埃夫隆,霍特·麦克卡兰尼,哈里斯·迪金森,斯坦利·西蒙斯,毛拉·蒂尔内,迈克尔·哈尔尼,斯科特·英尼斯,小萨尔瓦多·格雷罗,朱利安·杜尔西·维达,卡齐·路易斯·塞雷吉诺,瑞恩·尼梅司,莉莉·詹姆斯,凯文·安东,杰瑞米·艾伦·怀特,迈克尔·帕帕约翰,布雷迪·皮尔斯
伊娃·诺布勒札达,丽娅·萨隆加,古斯塔沃·戈麦斯,利亚姆·鲍斯,凯尔西·普里比尔斯基,肯尼斯·韦恩·布拉德利,利比·维拉利,费利西亚·M·雷耶斯,阿琳·卡瓦佐斯,海尔斯·杨,香农·麦考密克
电影幕后人员:摄影、声音……
现在干电影像催命一样,戏还没拍,就说要什么什么时候上映。 功利心充斥的中国电影业现状。
你工作过的每一个项目将来都会成为你的谈资。
电影制作台前幕后 每个艺术工作者都是艺术家
浮光掠影,浅尝辄止。 既不算科普电影制作, 又不算个人创作之路, 还不算中国影人现状。
失望之作。我对这个专题片的好感都源于我是曾经的时光网用户以及它并没有因为片名带“中国”二字,而走上主旋律化,跪舔化的道路。但成片本身只说做电影,是在讲述导演思维,但并没有突出“在中国做电影”。哪怕点到为止,我也希望能够讨论一下当下的语境对于电影创作的冲击,可是并没有,挂羊头卖狗肉。
新出的纪录片,建议我们这些学影视的小伙伴去看看,第一集就干货满满~
第一集表现不错,期待后续
时光网难得出品自己的“节目”了(前些天刷时光新闻就有看到相关报道),推荐一下。纪录片拍得像电影幕后花絮 or 影视工作者访谈 或 电影课堂讲解之感。
娱乐时代 所有东西都快餐化 很久没人沉稳又纯粹的说说电影了 每集十几分钟满满的电影专业知识 电影带给我们太多的美好 一定要尊重专注的电影人 谢谢你们的坚持
不仅有干货,还有强烈的个人风格,非常好看。在我国,能有一个媒体,在流量至上的环境里,不只关注话题型的导演和演员,还能关注“默默无闻”的电影幕后工作者,已经非常难得了。
长度是深度的载体,节目太短,浅尝辄止 ,五集,体量上也是 优秀摄影师要素与成长途径 ①基本功 a.数字机镜头的性能,曝光的控制(电影摄影技术) b.数字流程的掌握(数字技术) c.摄影机推拉摇移的掌握(画面构图运镜) d.光线的控制(光线) e.类型片商业片元素的把控能力,判断能力(风格) ②很强的感知力,对美的敏感和爱好,欣赏美,尊敬美,而不是单纯占有 ③要多读书,看电影易,读书难,电影大多都有文学母体,培养求知的优雅 ④了解电影史,看片拉片,厚度积累,继承和突破 ⑤绘画,摄影母体是绘画 ⑥音乐,音乐是无限想象力和节奏感练习利器 ⑦表达能力,沟通能力,解决问题的能力,为人处事合作能力
2-29-第一集:片长略短,访谈简单,没啥干货,三星预定!还放了几个金鸡奖的领奖镜头,不是我瞧不起金鸡奖,而是金马奖的电影更好看一些~
曹郁的话里有干货。他的方法论,从绘画中取材,再如书法般飘逸。从他的阐述可以发现,各个片子的摄影有共通之处:抒情性。这纪录片最大的毛病就是时长太短了,不过瘾。又看到《八佰》,眼馋了。
这么好的切口,制作真的太粗糙了。诚意对不起这个纪录片的名字。第一集讲摄影,曹郁也只是点到为止,不够过瘾。更为期待赵小丁老师。
献给为中国电影默默付出的每一个人,很感动,就是节目太短了。
这是给每一个普通而不凡的电影人的影像情书,给每一个想要走入电影行业的人的一份职业指南,也是给所有爱电影之人的心灵慰藉。尤其是在这个特殊时期,让更多人借着电影的光芒继续坚持电影的梦想。
第一期采访曹郁老师,很喜欢他为人做派的方式,以及他和我居然都喜欢爱德华·霍普,希望有一天可以和他一起工作。
节目目前的深度和广度,更适合叫“我在做电影”。
第一集摄影曹郁,八佰幕后,唏嘘。