2.5。看章明的片总有一种“尬无力”的窘迫感。他想要表现的意图总是可以意会，但是最终呈现效果打了对折，似乎并不仅仅是过分含蓄的技巧，而是表达能力不及导致的进入无门和登高乏力。正如片中这四个人的关系，与其说是错综的暧昧，倒不如说是无趣的尬聊，暗示隐晦留白与苍白无力空洞很多时候真的只有一线之隔。曾美慧孜作为男主情欲的投射对象似乎是引爆了影片的结尾，但她的形象却因为过分跳脱整体氛围而又流于直白表述。一收就死板，一放就脱轨，这其实是表现能力的水平问题。

王导演是孤独的，他有才华，可是没人懂他。 度春是孤独的，她怀孕了，孩子的爸爸却一无所知。 小白是孤独的，他是一个被忽略的存在，没有人在意他的意见。 春苔是孤独的，她被“囚禁”在大山，和外界隔着一条鸿沟。 正如冥王星也是孤独的，它是太阳系最外围的一颗行星，曾经还被踢出九大行星的大家庭。 有人说，我们的一生会遇到过8263563人，会打招呼的是39778人，会和3619人熟悉，会和275人亲近，但最终，都会失散在人海。 曾经我们相亲相爱，如今我们天各一方； 曾经我们情同手足，如今我们形同陌路； 曾经我们相见恨晚，如今我们有缘无分。

pluto被九大行星除名，章明也该被第六代除名

传言需要失明才能应验，生命需要止语才能行走，道路需要涉水才能趟过，丧歌需要死亡才能演奏。据说往生的人若没有渡河，就会变成野人在丛林里出没。我们追寻一场死亡，等待一场大水，饮酒传递爱意，接水抚慰情欲。眼冒绿光，化身野人，燃起星火，在每个幽寂而孤独的时刻，我离地球很远，离冥王星很近。

明白赛人说的“性感”是什么意思了，整部电影有一种浮动的情欲，这种情欲与暴雨与泥泞与曲折的山路进行相互作用，在影像和现实空间中肆意弥散。这是《冥王星时刻》的神秘之处，完全区别于新导演们的伪阿彼察邦风格。 内核及男女尬聊的形式相当洪尚秀，但绝无半点模仿或致敬的痕迹。章明完全有自己的一套处理方式，又很聪明地（无可避免地）给人物赋予剧组勘景的任务，艺术工作者之间的哲学交流变得顺理成章。 当我以为它要变成一部无聊的消耗体力和精力的“登山电影”时，曾美慧孜出场了。空气中欲望的浓度在那一刻达到峰值，她的服装、动作乃至呼吸里都是戏。伸手接水是最高级的情色段落，而这居然是现场即兴发挥的。曾小姐拿影后是迟早的事，她塑造的女性形象是比春夏更强大、更鲜活、更有包容性的存在。只几个镜头就让观众确信她已经融化在角色里。

电影整体虽然散漫焦虑有些不知所云，但为了曾美惠孜那一小段还是非常值得看看的（就是她的段落太短了）。一个压抑欲望似乎已经很久的年轻寡妇面对突然出现在身边的帅气男人会如何应对呢，那种荷尔蒙暗流涌动的感觉呀～ 能感觉到观影者和她一同面红耳赤地低喘。而且这种奇妙的感觉就像一个意外一样，并非任何人的本意，是多么美好，更加值得珍惜

为什么在《秘语十七小时》中微妙的关系描绘和《郎在对门唱山歌》中的跟随长镜在此完全失效了呢？我觉得其一，人物的活动范围没有边界。章明的人物关系展开比较接近于荒诞派戏剧，为了让人物充分对撞，必定要设定一个边界，如《巫山云雨》中的瞭望站，《秘语》中的峡谷。其二，景深调度与视点镜头过分强调“观察”，而失却了在同一场景中发展多人关系的可能性，即无法通过某人物的视点去嘲讽他人，嘲讽是属于导演的。视点转换也过于频繁。其三，麦高芬《黑暗传》过于模糊，它可以是葬礼真唱，也可以是请人演唱，甚至还有很多变体。所以最后《黑暗传》出现的时候只是背景音乐和字幕而已，因为它的场面无法唤起回归感。纵向运动是一个阳性的运动，所以当后段镜头行进时，丁的角色几乎消失了。最后一镜纵向镜头借王的视角转侧向，最后停住，或许是变化的开始

是一部有趣的电影，不断行进中的身后跟拍，几次溘然梦醒，大叫有野人，甚至是天黑落雷雨，滚烫而来的情欲。导演不断撩拨观众的好奇心，你以为有故事发生，至少，总要发生点什么吧，结果在那趟采风之旅中，什么都没有发生。甘当后援、言语较量、心如死灰的女性角色，似乎构成了许多种电影观众。可是，那些过于书面文绉的感慨，却不能为电影要探讨的话题背书呀。刘丹和曾美慧孜身上，各有死火山与活火山🌋一般的情欲，很棒的女演员。然而，名为《黑暗传》的丧歌，包括那个洞穴，又让人联想到需要共情的四个春天。想穿过那些生命的黑夜，可不是简单操练，推衍几盘就行的呀。

平遥电影展 睡足一个钟…求求各位文艺片导演了，别再拍深山老林里的农村的奇怪的仪式了，把你自己感动哭的那些哲学思辩，我们压根没兴趣，更不要让演员用台词的形式说出来………拜托了

丁制片开玩笑地说，三四十岁的我们有，二十岁的我们也有。可究竟什么样的才是男人想要的？越往山中走，他就越迷茫，却在这山林深处遇见情欲的激荡，粗粝且撩人。曾美慧孜即是肉欲的化身，袒露的胸脯，泛红的脸颊，无法克制的喘息，伴随着总是汗涔涔的呼吸，她是那一抹无法名状的渴望。

章明导演的这部新片回归到早期的风格，在思考电影故事究竟是什么，加上他之前几部电影偏类型化，感觉片中导演的思考和困惑，在很大程度上也是他自己的。这部电影在美学风格上是一个比较特殊的存在，写实的风格，东南地区的地方民俗加东方神秘主义色彩的东西，观感上非常的不一样，和阿彼察邦或者河濑直美那种东西又很有不同，可以说非常个人化，非常章明了，至于好不好，大家喜不喜欢就因人而异了，反正这种东西这两年已经是烂大街的趋势了。至于几组人的关系，非常的直男，特别是小寡妇出来之后。

重回巫山，不见云雨。很神秘意识流的一部片子，最后半小时突然出现的孤村寡妇更是一度成为主观视角，更添迷幻。采风小队的经历无疑映照了作者很多真实心境和独立导演的一些共同困境，王学兵饰演的导演披着端庄文艺外衣，内心却是骚气猥琐，也是很耐人寻味了...

“也许拍着拍着就有灵感了。你这话听着让人感动”！一个导演把一个导演拍电影采风的过程拍成了电影，于是就有了这部《冥王星时刻》。现实与梦幻的交织，有诗意但不丰富，更多的还是神秘，复杂的人物关系，抖机灵一般让人会心一笑的台词，道出了电影拍摄中的诸多无奈，也指向了人生的思考。最喜欢夜宿小村寡妇家那一段，拍出了双方的暧昧与克制的精髓，捧水而睡，熄灭心中情欲的火。最后，但凡叫老罗的家伙，都挺可爱有趣的。

曾美慧孜可以用后背演戏

导演双周看了首映，印象最深的是电影里的女性角色各自极致。为男导演挡酒处理事物的女制片，年轻有思想可以与男导演交流的女摄影，肉体饱满且仰望男导演的村妇，分别像是男性向往的母性，青春与欲念。每一个都被男人需要着，却又都残缺着。

年度最作者电影的国片。稳定风格、独有笔触、自我指涉，三部曲之一，多年积蓄的阶段性呈现。双重感知落下来，是艰难不堪现实世界与孤独迷茫精神之旅的交叠。噩梦之后，重回巫山，源泉还是黑暗之心？未完成的人物结构、不断移转的关注、微妙而强烈的情欲、丢失的闲笔、太日常的神秘和被包裹的私人情绪。

前半部分公路片部分看得有些困顿，但后半截真是精彩，女二号甚至比女一号更出彩。也有牛逼的长镜头以及山林野人的传说，村落很是迷人。建议精力充沛之时观看，不然容易撑不到后面。

戛纳最差，之一，矫情的快尬死我了。

戛纳第22场导演双周。龙标版，章明的大型艺术秀，一如既往地将东方的神秘与性感展现在观众面前，当中还夹杂了独立电影人所处的创作与生存困境。看的过程很累，似乎想让观众对于影片中的求索过程感同身受，但可能会适得其反。

女人爱男人的三种方式；男人回应女人的爱的三种方式。章明的神秘主义还是那个味道。