赞达亚,乔什·奥康纳,迈克·费斯特
妮娅·瓦达拉斯,约翰·考伯特,路易·曼迪勒,埃莱娜·康博里斯,莱妮·卡赞,安德列·马丁,玛丽亚·瓦克拉西斯,吉娅·卡迪斯,乔伊·费通,伊莱亚斯 · 卡卡瓦斯,梅琳娜·科策卢,亚历克斯·吉奥古利斯,斯蒂芬妮·努尔,安西·安德烈奥普卢,埃克托拉斯·卡卢迪斯,德摩斯梯尼·菲利帕斯,斯泰夫拉·洛戈蒂斯
Chime / 铃异(港)
阿兰·里奇森,希拉里·斯万克,艾米·阿克
我的五步男朋友(港) / 爱上触不到的你(台) / 五英尺的距离 / 相隔五英尺
Horrorscope
役所广司,菅田将晖,森七菜,丰田裕大,坂井真纪,田中泯
马克·沃尔伯格,刘思慕,迈克尔·兰德斯,Zamantha Díaz,Roger Wasserman,Luis del Valle,Angie Gisèle,Jose Guillermo Jimenez Perdomo
讲解比较表面也很跳跃,但提供一些新的思考角度,且篇幅很短,还是可以一看。
我很喜欢这个视角。
作为一部科普性的纪录片说,还可以吧。最后主持人引用毕加索的话:一切创造性的行为,最初都是破坏性的。发人深思。
纪录片中Richard Clay讲的第一副画,一个女孩手上有一只笼中飞出来的鸟。了解艺术史的人知道,笼中鸟代表贞洁,而这副画中,鸟从笼子里飞出,落在女孩的手上,代表这个女孩已经失去了贞操。类似的作品还有很多,画作背后的故事只有受过高等教育、有些小资的精英们,尤其是出身贵族阶层过着悠闲生活的人们,他们利用古典文化方面的知识来标榜他们的社会地位。不仅如此,很多艺术作品还具有宗教意义、内含君权神授的思想等。
创造伴随着破坏
关于1789法国大革命期间被毁坏的艺术品的纪录片。毁像运动,通过毁灭代表旧偶像崇拜的艺术品来表达自己的革命思想,一共五次,1789/1968反资本主义革命(戏梦巴黎)。结果是相同的对艺术品的打砸抢烧,主导主体不同,学者的解读和立场就截然不同,一个代表权力,一个代表自由,这是不是也是一种歧视?精英分子用艺术品中的古典文化内涵来标榜自己的地位,希腊神话故事隐喻、动植物意象隐喻...宗教分子用艺术品装饰教堂引发剧院效应影响平民心智体验(狄德罗);凡尔赛宫、皇家网球场、教区分界卡哨、巴士底狱杜乐丽花园卢浮宫巴黎圣母;抗议者砍掉鸢尾花象征的雕像,联系苏联解体时推倒列宁雕像;巴黎公社领导者刻意地控制暴力和有关抗议者是暴力的这个形象。建筑上的贵族徽章被削去剥掉。融化铁制国王雕像重新灌制成炮弹用于攻打王宫。
3.5
创造的行为总是 首先是破坏性的行为
法國人英文還不錯👍科普了下法國大革命的概念
democracy is a tough learning curve
一般般,所提出的点无甚新意,不过研究大革命的艺术历史总是一个不错的点。
并不觉得有很深刻的观点,只是提出了众多观点的一种
Iconoclasm
Iconoclasm,现在看太应景了!毕加索的话总结:Every act of creation is first an act of destruction。
革命总是艺术的坟场
这个纪录片很有趣啊,男主角在巴黎逛一圈就把故事讲完了。
Iconoclasm or vandalism, and as Picasso taught us the art of creation is always first and foremost an act of destruction.
一部围绕iconoclast的纪录片,虽然理解具有历史意义的破坏在一定程度上增加了文物本身的历史厚重程度和价值,但想象着当时的“暴民”们砍雕塑的那一瞬间,心里还是肉痛。
当巴士底狱被当作王权的象征被摧毁之后,巴士底狱的模型却被当作革命的象征散布于整个法国。
从艺术角度来解析法国大革命。摧毁雕像或重塑其形态以达到对大众思想的影响,很有趣的角度。