赞达亚,乔什·奥康纳,迈克·费斯特
妮娅·瓦达拉斯,约翰·考伯特,路易·曼迪勒,埃莱娜·康博里斯,莱妮·卡赞,安德列·马丁,玛丽亚·瓦克拉西斯,吉娅·卡迪斯,乔伊·费通,伊莱亚斯 · 卡卡瓦斯,梅琳娜·科策卢,亚历克斯·吉奥古利斯,斯蒂芬妮·努尔,安西·安德烈奥普卢,埃克托拉斯·卡卢迪斯,德摩斯梯尼·菲利帕斯,斯泰夫拉·洛戈蒂斯
Chime / 铃异(港)
阿兰·里奇森,希拉里·斯万克,艾米·阿克
我的五步男朋友(港) / 爱上触不到的你(台) / 五英尺的距离 / 相隔五英尺
Horrorscope
役所广司,菅田将晖,森七菜,丰田裕大,坂井真纪,田中泯
马克·沃尔伯格,刘思慕,迈克尔·兰德斯,Zamantha Díaz,Roger Wasserman,Luis del Valle,Angie Gisèle,Jose Guillermo Jimenez Perdomo
画面风格像缺个台标….
看到生小孩那段窒息了,什么都在增加。
真的很好奇这个是怎样的际遇能切入到一个“钉子户”的视角,莫不是当发现自己可能成为那对抗强拆的一员时就开始筹划了🤔我们终究是蝼蚁,没有自己土地的蝼蚁。然后就代入了两个问题:1、那些城市建设者最后并不是那些城市居住者2、这块拆迁地他们宁可荒废也要提前把人“清”走3、我要是有预感,就提前布局多样些凶犬,相互恶心
学到很多,很喜欢。附加原因有二:一对夫妻拍另一对夫妻,我老家是张家口。
揭露一个釜底抽薪式的问题,展示这片土地的难言之隐。
细节动人,隽永如诗
以小见大,抗争的代价可以自己承担,但孩子呢?孩子就是抗争者的软肋,这制度设计的挺完美啊!
非常真诚 也很坦诚 从倔强 坚强 反抗 到平息 失望 认命和和解 这都是在权力体制下个人命运的起伏段落 看到评论说过于主观个体视角 可我想反问一句 宏观上的批判又能带来什么呢?讽刺还在于 他们将你塑塑造成楷模 却又完全不关心你的个人境遇 所有的一切都是为了宏观叙事上那点红色骄傲 每个人的生活点滴却牺牲成城市光鲜亮丽的炮灰
剪辑挺牛的,一看又是马修
出去拼搏——无力抵抗——变成没有身份的人——把希望放在下一代人身上,这就是中国人
很多片段带来的真的是憋闷与酸楚 带着工作证人员的辱骂 强制的手段与逼迫 懒得沟通留下的三言两语 以及终究……
Respect
艺考时的印象
这部片子里明显可以感觉到导演范俭在创作思维上的变化,也许这个片子初期是为了呈现城市化进程中农民如何安身立命的问题,回不去的家乡进不了的城,那么后期就是非常生活化的家庭私影像记录。陈军一家在北京这块土地上建立的不仅是权利关系,更是在这片地上建立身份、家园、记忆以及家庭内部的情感,最初体现在社会学意义上的新闻层面,当事件平息后慢慢进入到真正电影意义上家庭内部的情感,而情感也是与土地最紧密的相连。
由旷日持久的强拆过渡到下一代的教育问题,中途陈军一家的儿童乐园竟然鬼使神差地触及到当下严打的校外培训,是否也证明了平民阶层在公共空间的权利一再被挤压,十多年前的互联网成为了他们的一小片净土,放到今天看也已经很遥远了。电影是非常工整地展现了“没有一片土地属于你”,首都大发展的同时是如何驱逐掉它的建设者们,所有的顽抗都敌不过对下一代权益的考量,或者说这些都是早已被户籍制度牢牢钳住的。放在first的维度里显得过于成熟了,有点欺负人的意思。
郭嘉同志面前,个体就是蝼蚁,即使抗争,也只是一只曾经挣扎过的蝼蚁。
20.03.24
20210190121
吾土。只有真正爱土地的人才配拥有这片土地,才能给这片土地生命。真的佩服他们的勇敢,向上的生命力。希望这一生也永远不要被打倒。在一季又一季的时间里,看这个家庭在困顿中认真地生活。看菜园里花开结果,蹒跚学步的小姑娘一点点长大,新生命又到来了,牙牙学语,一家人在即将搬离的房前拍了一张全家福。你不会觉得失望或悲伤,他们并没有因此失去信念与乐观,相反,这些可贵的东西依然支撑着这个家庭,并且随着下一代的成长,而延续下去。
城市现代化过程中的牺牲品
我不知道那些批评的人出于何种居心,还是说他们就是既得利益者。1949年共产党推翻了三座大山,却没想到,近七十年以后还有这种豪夺强拆。范俭的确加入了自己的视角,可是谁说纪录片是完全客观的,当它可以剪辑的那一刻就是主观的,创作从来没有客观一说。整部片子我看得过程中几度愤怒到无法往下看,那些高高在上的领导们是有多王八蛋能够冷眼旁观这些劳苦的农民工们在底层挣扎?革命时期叫老乡,建设新中国时叫同志,结果一部分人富起来了,城市发展起来了,他们就变成低端人口了?陈军作为一个农民为了抗争不得不苦研法律,而国家丝毫没有这方面的大力资助。最需要法律的人不懂法,这就是这个国家的悲哀。也因此我们更应该努力奋斗,为吾土吾民而奋斗。
這片土地沒有公理與道義,餘下的只有絕望。 @2016-05-08 01:25:36