余秀华还是有意思，但实在不喜欢这个视角，一副要将她与世界整个对立起来的样子。里面有意无意地把所有诗人、记者、编辑等“文化人”角色都拍得特别造作可笑，好像就是在说啊这个世界是跟你格格不入的，快回去找你的荷塘与麦地吧……明明人家很爱这繁华世界啊！

美。

我要嚼一点具体的苦，才尝到活着本身的甜；我太不同了，所以能看到凡俗是多么幸福。

不得不说，导演选余秀华这个题材，就等于拿到一张致胜王牌了。什么表现手法啊，什么剪辑技巧啊，在余秀华耀眼的个人形象下都变成了小儿科。这个女人太纯粹鲜活了，泼辣热情得像一盆开水，恨不得从大屏幕里泼出来。办完离婚后的交谈及搀扶走夜路的情节挺动人的，没了婚姻束缚的两个人反而亲近了好多。

余跟她丈夫离婚在车上，以及她离婚了母亲却要哭，余太会说了，以至于对丈夫和对母亲的两次语言剥夺。镜头和余秀华评价这两个曾经至亲最后都离她而去了的人用的词语一样，偏颇。尹离开为何只有背影没有近景，而在出租车上是刺目的近景？也是否，因为摄影机的到来，让她决定离婚？

只有一个问题：摄影机的介入究竟有没有可能影响到了余秀华的选择？

点映见面会：1、主持人：“您觉得这部纪录片拍的是真实的吗？”余秀华：“我觉得你作为一个主持人问出这种问题就很不专业，作为一部纪录片不真实还叫纪录片吗？” 2、观众提问环节，某观众说了大概800字的观后感后，余秀华：“我觉得你这个问题有点过于长了。”

观感没问题。字词组合所引发的诗意，与女诗人所寄身的现实，由始至终都是无法消解的矛盾。然而，过于强大的余秀华，并不需要纪录镜头或创作者去熨帖保护。如果说，类电视纪录片的技法尚是个人选择，但关注一个人物对象，片子拿出来有点太早。余秀华的家庭与她真实生活的另一面，真的还不够丰富。

片子好看只在于余秀华是一个生命力顽强的人，思路清晰，内心敏感，面对难题对答如流，不惧任何场合，有幽默感，会撩汉，有作为人的尊严和纠结。至于拍摄方式，很一般，拍得太快太急，素材有限，那些大特写太庸俗，人物活动空间单一，访谈式的把导演问问题的声音剪进去这种就太电视台，太套路了。

余秀华怕风怕水，怕六十岁还没跟尹世平离婚，怕被命运甩下来粉身碎骨；她又不怕脑瘫不怕蜚语，不怕被说成荡妇，不怕背负义无反顾凋残的孤独。她是渔网网住的小鱼，婚姻是网兜，困住她扯淡的人生；她是荷叶的一尾游鱼，诗歌是空气，让她不至于窒息。她臭骂我草破鸡，却有着给范俭念诗的孤高浪漫的灵魂。

余秀华在片子里自己都说，作为残疾人想让自己表情在说话的时候自然一点，摄影还给这么多面部大特？很明显导演是带着意图在拍，点映后的小短片里把余秀华和她母亲称作“角色”，角色是可创作的，她俩可是活生生的人呐

导演很大程度上用剧情片的创作方式，用一种不真诚的态度去消费话题性人物

从文字的掌控力中长出了对生活的掌控力。

实际上，之前对余秀华完全不了解，大概也只听过这个名字。在上海电影节看了纪录片《摇摇晃晃的人间》才对这个人的认识稍微清晰了一些。相比她那些诗，更愿意看属于生活的那部分，那些日常的对话，同样充满诗意，个别细节看到好一阵感动。能找到一个帮你暂时忘记身体缺憾的方法，其实挺开心的。

四平八稳。山沟沟里飞出一只高唱“女权”的凤凰，先天残疾没有削减她的锐气，反而给了她执着追求爱和性的胆气。她值得我们认识与称道，因为她敢于跟桎梏中国五千年的旧思想抗衡，因为她敢于坚持自己内心最原始的呼唤。

对这部电影倾注的感情，早以超越了电影本身。希望我们都能在摇摇晃晃的人间里坚强地生存，骄傲地绽放。

情书片，范俭写了首诗给余秀华

非常好，推薦。朋友在籌劃四月底到五月初在美國西岸幾個大學的放映、座談，朗誦會，導演和余秀華都會來，能去的可以留意下。Stanford, Berkeley, UCSF, UCLA有場次。

太棒了！范俭是少有的在纪录片中有如此生动的电影语言的导演。余秀华在他的镜头前展现出了自己的不同面，一会儿是那么幽默、一会儿又是如此无助，一会儿是如此渴望爱情、一会儿又是这样孤单、凄凉。有很多人看余秀华带着一种健全人对残疾人的俯视，其实不得不说余秀华比你我、比大部分人都活得更明白。

俺是豆瓣第一个看过此片的人哦！导演说拿到了龙标，大家要支持哦！